Se veía venir. Desde que hace un año alguien tuvo la feliz idea de juntarles en el mismo cartel dentro del ciclo “Alternativas”, quedó más que claro: a pesar de sus diferentes pelajes, estas dos bandas de forajidos guardaban muchas similitudes. En algún lugar a medio camino entre las olas del océano de Malasaña y el polvo del desierto pucelano, se acabarían encontrando de nuevo. Barbas, patillas, tahúres, cowboys, desengaños, duelos al sol... Elementos de dos universos que confluyen en esa zona fronteriza, siempre peligrosa y sólo apta para los más osados. Pocos podrían salir airosos del desafío que supone unir fuerzas buscando las más insospechadas conexiones entre ambos conjuntos, pero a fe que estos proscritos lo consiguen. A base de hallar puntos comunes entre los bagajes que acumulan en sus propias alforjas y de atrevidas incursiones en ranchos ajenos, consiguen un valioso botín que nos ofrecen generosamente, con la muy loable intención de dignificar con esta gira el rock en España.



Con la proyección de un western crepuscular como fondo fueron apareciendo los miembros de las dos bandas, dando comienzo a una espectacular cabalgada de más de dos horas a través de los paisajes sonoros más profundos y furiosos. “Los Corizonas”, como ellos mismos se encargaron de nombrarse al compartir escenario, empezaron avisando de lo se que nos avecinaba con un sombrío preludio que fue dando paso a la claridad al son de un referente primordial para ambas cuadrillas: el viejo Neil Young. Tras esta presentación hermanados, Arizona Baby quedaron dueños de las tablas para sentar sus credenciales. El espectacular inicio de “The truth” ejecutado a velocidad endiablada por el Sr. Marrón sobre las cuerdas de su guitarra nos deja boquiabiertos e indefensos, y no queda más remedio que rendirse ante semejantes argumentos. Estos jóvenes desenfundan rápido y son certeros disparando.



De la mano de su incansable cantante Javi Vielba, pletórico toda la noche, se pasearon por las canciones de su segundo álbum, recuperando también alguna del primero; nos mostraron sus cartas y nos permitieron disfrutar de sus distintas facetas, de la más acelerada a la más grave y reposada, siempre guiados por esa escueta batería en la que Hermo sustituía a Marcos. Y antes casi de poder darnos cuenta, volvían a ir ocupando sus lugares los compinches del sombrero tejano, hasta reunirse de nuevo los ocho elementos para compartir más momentos estelares: dos clásicos mil veces revisitados a los que se esmeran en sacar un nuevo y personal brillo. A continuación Los Coronas toman las riendas del show, con el siempre locuaz Fernando como portavoz de sus intrépidos compañeros, aunque las que realmente hablan son su guitarra y la de David, apoyadas sin desmayo por el intimidante bajo de Javi Vacas y el ritmo de galope que imprime Loza con las baquetas, sin olvidarnos de la trompeta de Yevhen - imprescindible ese toque épico.



Sobrados de rodaje a estas alturas (“ahora ya hemos pasado a 4º de rock”, aseveraba orgulloso Fernando), manejan a su antojo temas propios y ajenos, incluyendo numerosos guiños que hacen tener la sensación de que, de repente, pueda empezar a sonar cualquier canción que jamás hubieses esperado. Ya sólo nos faltaba que hasta Loza se hiciese con el micro para cantar un acelerado clásico sesentero de Los Seeds, después de lo cual todo parecía posible. Regresaron a escena los barbudos con sus chalecos para un final ya sin cuartel: el rugido distorsionado de “Mr. Soul”, cantado con desgarro por Vielba, abrió camino a una colosal recreación - de lo mejor de la noche - de Black Sabbath (que resulta que fueron la primera coincidencia inapelable de los ocho, mira tú por donde). Poco más podían hacer para sorprendernos, salvo que se arrancasen como hicieron con un trágico bolero (única pieza cantada entera en castellano) y, para acabar, Pink Floyd con aires vaqueros; todo esto de un tirón, y con la mayor naturalidad. Absolutamente impresionante.



Volvieron Los Coronas primero para acceder, por esta vez y ante la insistencia de sus compañeros de cartel, a interpretar la emblemática “Misirlou” (vitaminada con acordes de “Hava Nagila”) seguida de más versiones de los 50, ya todos reunidos de nuevo sobre las tablas. Momento para que los Arizona exhibieran orgullosos su “Shiralee”, coreada a pleno pulmón por todos los presentes. Y aún quedaba más: la magistral adaptación de las lecciones que los Dead Kennedys daban sobre los inconvenientes que en ciertas situaciones provoca el abuso de “zumo de talento” (así lo llamaba Vielba, quien no obstante recomendó que ”a pesar de todo, siempre hay que intentarlo”). Apoteósico final con un último as en la manga muy celebrado por todos, el himno por antonomasia de los fuera de la ley, ya con las luces de la sala y el público desatado cantando con ellos. No se puede pedir más.



Por si no fuera suficiente con el colosal espectáculo musical que nos ofrecieron, hay que decir que estuvieron acompañados en todo momento por bizarras proyecciones que iban ambientando cada tema (desde las evidentes y numerosas referencias a las películas del oeste, pasando por alegres e impúdicas bailarinas, hasta gloriosas imágenes de nuestro cine quinqui acompañando el “Flamenco” de Los Brincos). Lo dicho, un espectáculo absolutamente recomendable, incluso diríamos que imprescindible. Si aún tenéis ocasión, id a verlos; no os arrepentiréis.




SETLIST: Buenas tardes Amigo (Ween) / Everybody knows this is nowhere (Neil Young) / The truth / Ouch! / Dirge / Muddy River / Everything / X’ed Out / Runaway (Del Shannon) / Shakin’ all over (Johnny Kid) / Jinetes radiactivos / Youza / Supertubos / Polk Salad Annie / Flamenco (Los Brincos) / The wedge / Pushin’ too hard (Seeds) / Mr. Soul (Buffalo Springfield) / Supernaut (Black Sabbath) / La cárcel de Sing Sing (Alci Acosta) / Wish you were here (Pink Floyd) // Misirlou (Dick Dale) / Secret agent man (Johnny Rivers) / Surrender (Elvis Presley) / Shiralee / Too drunk to fuck (Dead Kennedys) / I fought the law (Sonny Curtis)